domingo, 23 de febrero de 2014

LA VIDA DE ADELE - Viernes 28/02/2014

Este viernes 28/02 a las 21:30 hs y en Biblioteca Popular estaremos proyectando el film LA VIDA DE ADELE. Aquí la data: Título original La vie d'Adèle - Chapitre 1 & 2 (Blue Is the Warmest Color) Año 2013 Duración 180 min. País [Francia] Francia Director Abdellatif Kechiche Guión Abdellatif Kechiche, Ghalya Lacroix (Novela gráfica: Julie Maroh) Música Varios Fotografía Sofian El Fani Reparto Adèle Exarchopoulos, Léa Seydoux, Salim Kechiouche, Mona Walravens, Jeremie Laheurte, Alma Jodorowsky, Aurélien Recoing, Catherine Salée, Fanny Maurin, Benjamin Siksou, Sandor Funtek, Karim Saidi Productora Wild Bunch / Quat'sous Films / France 2 Cinema / Scope Pictures / Vértigo Films / RTBF / Canal + / CNC Género Romance. Drama | Drama romántico. Adolescencia. Erótico. Homosexualidad. Cómic Web Oficial http://laviedadele-lefilm.com/ Sinopsis Adèle (Adèle Exarchopoulos) tiene quince años y sabe que lo normal es salir con chicos, pero tiene dudas sobre su sexualidad. Una noche conoce y se enamora inesperadamente de Emma (Léa Seydoux), una joven con el pelo azul. La atracción que despierta en ella una mujer que le muestra el camino del deseo y la madurez, hará que Adèle tenga que sufrir los juicios y prejuicios de familiares y amigos. Adaptación de la novela gráfica "Blue", de Julie Maroh. (FILMAFFINITY) Premios 2013: Festival de Cannes: Palma de Oro (Mejor película) y Premio FIPRESCI 2013: Premios César: 8 nominaciones, incluyendo Mejor película 2013: Globos de Oro: Nominada a mejor película extranjera 2013: Critics Choice: Mejor film de habla no inglesa y mejor intérprete joven 2013: Premios BAFTA: Nominada a Mejor película de habla no inglesa 2013: Círculo de Críticos de Nueva York: Mejor película extranjera Mostrar 6 premios más Críticas "Un profundamente íntimo estudio de personajes marcado por las escenas de sexo lésbico más explícitamente gráficas de los últimos tiempos. (...) El resultado ciertamente removerá las emociones y la controversia" external-link Justin Chang: Variety crítica positiva "Hay en estas interpretaciones inteligencia, emoción y fisicidad, y cuando se juntan tan explosivamente como lo hacen aquí, lo que obtienes es algo extremadamente raro: un film que capta lo confuso y excitantemente compleja que es la vida y el amor." external-link Jonathan Romney: Screendaily crítica positiva "Una absorbente y emotiva historia de amor del joven autor franco-tunecino Abdellatif Kechiche." external-link Jordan Mintzer: The Hollywood Reporter crítica positiva "La película se siente más cercana a los deseos de Mr. Kechiche que a cualquier otra cosa. (...) Es decepcionante que Kechiche (...) parezca ajeno o no interesado en las cuestiones claves sobre la representación del cuerpo femenino que las feministas han revisionado durante décadas." external-link Manohla Dargis: The New York Times crítica negativa "Te das cuenta de que la película te ha ganado el corazón sin realmente pedirlo, y sales del cine echando de menos el amor. (...) Puntuación: ★★★★★ (sobre 5)" external-link Robbie Collin: Telegraph crítica positiva "Te arrastra con olas de humor, congoja y un romance arrebatador. (...) Puntuación: ★★★½ (sobre 4)" external-link Peter Travers: Rolling Stone crítica positiva "Deslumbrante (...) Pocas veces antes en el cine reciente se ha rodado de forma tan frontal, tierna y precisa el sexo, el sexo lésbico. (...) Sobre la pantalla, simplemente un milagro (...) crudo, brillante y arriesgadísimo trabajo" external-link Luis Martínez: Diario El Mundo crítica positiva "Una verdadera epopeya emocional (...) Una experiencia cinematográfica descarnada, tristísima, conmovedora y memorable. Un peliculón" external-link Nando Salvá: Cinemanía crítica positiva "Kechiche cuenta esta historia con desarmante verdad (...) filma las escenas de sexo con una autenticidad insólita (...) todo es placentera o dolorosamente real. Y nos descubre a una actriz extraña y maravillosa llamada Adele Exarchopoulos" external-link Carlos Boyero: Diario El País

martes, 18 de febrero de 2014

Viernes 21/02 - NEBRASKA

Próximo viernes 21 de Febrero, a las 21:30, en la Biblioteca Urquiza. Entrada libre y gratuita. Título original: Nebraska Año: 2013 Duración: 115 min. País: Estados Unidos Director: Alexander Payne Guión: Bob Nelson Música: Mark Orton Fotografía: Phedon Papamichael (B&W) Reparto: Bruce Dern, Will Forte, Stacy Keach, Bob Odenkirk, June Squibb, Missy Doty, Kevin Kunkel, Angela McEwan, Melinda Simonsen Productora: Bona Fide Productions Género: Drama. Comedia | Road Movie. Vejez. Familia. Comedia dramática. Vida rural (Norteamérica) Web Oficial: http://www.nebraskamovie.co.uk/ Sinopsis: Después de recibir un “premio” por correo, Woody Grant, un anciano con síntomas de demencia, cree que se ha vuelto rico y obliga a su receloso hijo David a emprender un viaje para ir a cobrarlo. Poco a poco, la relación entre ambos —rota durante varios años por los continuos desvaríos etílicos de Woody— tomará un cariz distinto ante la sorpresa de la madre y del triunfador hermano de David. (FILMAFFINITY) Premios: 2013: Oscars: 6 nominaciones, incluyendo mejor película y director 2013: Globos de Oro: 5 nominaciones, incluyendo mejor película y director 2013: Festival de Cannes: Mejor actor (Bruce Dern) 2013: Premios BAFTA: 3 nominaciones, incluyendo Mejor actor (Bruce Dern) 2013: Critics Choice: 6 nominaciones, incluyendo Mejor película 2013: National Board of Review (NBR): Top 10, mejor actor y actor sec. 2013: American Film Institute: Top 10 - Mejores películas del año 2013: Satellite Awards: 2 nominaciones, incluyendo mejor actor (Bruce Dern) 2013: Sindicato de Guionistas (WGA): Nominada a Mejor guión original Críticas: "Una película dulce y encantadora, y un recordatorio de la calidad de Dern como actor (...) Puntuación: ★★★★ (sobre 5)" Peter Bradshaw: The Guardian "Un estudio bellamente grabado de unos personajes imperfectos atascados en la rutina (...) Dern está simplemente maravilloso en un papel que el director ofreció primero a Gene Hackman" Scott Foundas: Variety "La insistencia de Payne en grabar en blanco y negro (...) enriquece la película artísticamente (...) Se nota un gran cuidado a la hora de elegir a los actores, hasta los de los papeles más pequeños" Todd McCarthy: The Hollywood Reporter "Se trata de una comedia, con un montón de frases sumamente divertidas, un puñado de buenos gags visuales y unos minutos de pura y perfecta locura. Pero una triste sombra cae sobre su inconfundible paisaje de invierno." A. O. Scott: The New York Times "Bruce Dern ofrece la interpretación de su carrera como el testarudo Woody en la brillante, sabiamente realizada e irónicamente divertida 'Nebraska'. (...) Puntuación: ★★★★ (sobre 4)" Claudia Puig: USA Today "Se trata de una comedia con un montón de agudas y divertidas líneas de guión, un puñado de nítidos gags visuales y unos minutos de perfecta y pura locura. Pero una triste e inconfundible sombra cae sobre su paisaje invernal." A. O. Scott: The New York Times "¿Es 'Nebraska' una comedia o un drama? Como la vida misma, es las dos cosas a la vez (...) Es condenadamente casi perfecta, empezando por las interpretaciones. (...) Puntuación: ★★★½ (sobre 4)" Peter Travers: Rolling Stone "Gran parte de 'Nebraska' es prosa ordinaria, pero sus mejores partes son poesía cómica narrada llanamente. (...) Puntuación: ★★★ (sobre 4)" Michael Phillips: Chicago Tribune "Irrefutable y perfecta (...) Entre la comedia triste, el drama majestuoso y el simple desengaño, Payne guía al espectador por una marea (...) Aparentemente la película más sencilla del director y, sin embargo, la más honda" Luis Martínez: Diario El Mundo "Descubro todo lo bueno de 'Nebraska' en la segunda visión. (...) tiene momentos conmovedores, de verdad. Y también aparece un personaje memorable (...) admirablemente interpretada por June Squibb" Carlos Boyero: Diario El País "Lo más fascinante de «Nebraska» es el modo en que la mirada de los otros –una impagable galería de secundarios– desvela los secretos de un hombre opaco (...) Como el David Lynch de «Una historia verdadera», [Payne] factura una película de generoso aliento poético" Sergi Sánchez: Diario La Razón "Enorme y conmovedora película (...) que encierra como lo hiciera en “Los descendientes” todo ese temblor emocional entre dos generaciones y la tierra que pisan" E. Rodríguez Marchante: Diario ABC "Mezcla con gran delicadeza lo cómico y lo melancólico, y resulta emotiva sin tratar de ser sentimental." Nando Salvá: Cinemanía "'Nebraska' es un maravilloso acertijo que cada uno tiene que desentrañar por sí mismo. (...) Puntuación: ★★★★★ (sobre 5)" Salvador Llopart: Diario La Vanguardia "Estamos ante un contundente artefacto emocional a caballo entre 'Una historia verdadera' (David Lynch, 1999) y (porqué no decirlo) Michael Caine. (...) Puntuación: ★★★★ (sobre 5)" Antonio Trashorras: Fotogramas "Inmenso Bruce Dern (...) sorprendente Will Forte (...) He aquí la deliciosa e incontestable Odisea de un abuelo cascarrabias (...) Puntuación: ★★★★★ (sobre 5)" Andrea G. Bermejo: Cinemanía

miércoles, 12 de febrero de 2014

Viernes 14/02: THE MASTER

El viernes 14 de febrero a las 21:30, como siempre en Biblioteca Popular Urquiza, estaremos proyectando "The Master" (2012). Título original: The Master Año: 2012 Duración: 137 min. País: Estados Unidos Director: Paul Thomas Anderson Guión: Paul Thomas Anderson Música: Jonny Greenwood Fotografía: Mihai Malaimare Jr. Reparto: Joaquin Phoenix, Philip Seymour Hoffman, Amy Adams, Laura Dern, Kevin J. O'Connor, Rami Malek, Jesse Plemons, Fiona Dourif, David Warshofsky, Lena Endre, Ambyr Childers Productora: The Weinstein Company / Annapurna Pictures / Ghoulardi Film Company Género: Drama | Años 50. Religión. Sectas Web Oficial: http://www.themasterfilm.com/ Sinopsis: Drama sobre la Iglesia de la Cienciología. Lancaster Dodd (Seymour Hoffman), un intelectual brillante y de fuertes convicciones, crea una organización religiosa que empieza a hacerse popular en Estados Unidos hacia 1952. Freddie Quell (Joaquin Phoenix), un joven vagabundo, se convertirá en la mano derecha de este líder religioso. Sin embargo, cuando la secta triunfa y consigue atraer a numerosos y fervientes seguidores, a Freddie le surgirán dudas. (FILMAFFINITY) Premios: 2012: Oscars: 3 nominaciones: Actor (Phoenix), Actor sec. (Hoffman), Actriz sec. (Adams) 2012: Globos de Oro: 3 Nominaciones: mejor actor (Phoenix), actor y actriz secundaria 2012: Critics Choice Awards: Mejor actor secundario (Hoffman). 7 nominaciones 2012: Premios BAFTA: 4 nominaciones, incluyendo mejor actor 2012: Festival de Venecia: Mejor director, Mejor actor (Phoenix & Hoffman), FIPRESCI 2012: Asociación de Críticos de Los Angeles: 4 premios, incluy. mejor director. 7 nom. 2012: Premios Gotham: Nominada a Mejor película 2012: Satellite Awards: 7 nominaciones 2012: Asociación de Críticos de San Francisco: Mejor película y mejor actor (Phoenix) 2012: Asociación de Críticos de Kansas: Mejor película, guión y actor sec. (Hoffman) 2012: Asociación de Críticos de Chicago: Mejor actor secundario, actriz secundaria, fotografía, banda sonora Críticas: "La épica historia de la América de posguerra de Paul Thomas Anderson ofrece estímulo para los sentidos y socorro para el alma (...) Si alguna vez ha existido una película que pudiera hacer andar a los cojos y ver a los ciegos, podría ser 'The Master' (...) Puntuación: ★★★★★ (sobre 5)" external-link Xan Brooks: The Guardian crítica positiva "El extraordinario estudio de personajes de Paul Thomas Anderson -con una interpretación de Phoenix que define toda una carrera - no es la exposición de la Cienciología como todos esperábamos (...) es magistral, eso sí" external-link Todd McCarthy: The Hollywood Reporter crítica positiva "Una inmersión sostenida en una serie de atmósferas lentas e hipnóticas, una película imponente que, asombrosamente y en ocasiones, exasperantemente, rehúsa acomodarse a las expectativas" external-link Justin Chang: Variety crítica positiva "Yo creo en la iglesia de Paul Thomas Anderson. Feroz y ferozmente divertida, 'The Master' es una gran película, la mejor del año con diferencia y un nuevo clásico americano (...) Puntuación: ★★★★ (sobre 4)" external-link Peter Travers: Rolling Stone crítica positiva "Busca la épica y es innegablemente provocadora, pero demasiado ambigua para satisfacer por completo (...) Puntuación: ★★½ (sobre 4)" external-link Claudia Puig: USA Today crítica positiva "Una obra de una belleza, profundidad y sentido pocas veces contemplada. 'The master' es, sin duda, la película que pretende ser: una obra maestra de ese raro invento llamado cine." external-link Luis Martínez: Diario El Mundo crítica positiva "Tortuoso, complejo y fascinante Paul Thomas Anderson. (...) una película insólita, oscura y tortuosa. También un ejercicio de gran cine." external-link Carlos Boyero: Diario El País crítica positiva "El filme tiene maestría, incluso momentos de genial intensidad pero, sin embargo, no resulta una película apasionante aunque tiene muchas otras virtudes. Uno tiene la sensación de que le falta algo" external-link Salvador Llopart: Diario La Vanguardia crítica neutra "'The master' es pura trascendencia, pura complejidad, puro cine. (...) ¿La película más complicada de desentrañar desde '2001, una odisea del espacio'? Quizá. (...) Decían que Anderson, atención, de solo 42 años, era el nuevo Kubrick. Nada. Anderson es solo Anderson. El maestro." external-link Javier Ocaña: Diario El País crítica positiva "[Anderson] usa materiales tangibles para hacer un retrato abstracto (...) Materiales tangibles y sublimes, como la interpretación extrema de Phoenix y la absolutamente magistral de Seymour Hoffman (...) Puntuación: ★★★★ (sobre 5)" external-link E. Rodríguez Marchante: Diario ABC crítica positiva "Dos enigmas, una obra maestra. (...) [los personajes] son un misterio, como la propia película, un acertijo magistral doblado por los lados" external-link Sergi Sánchez: Diario La Razón crítica positiva "'The Master' se entrega a una suerte de vagabundeo narrativo por los recodos más oscuros de la psique. (...) una obra tan hipnótica como hermética: como dicen los yanquis, puro alimento para el pensamiento. (...) Puntuación: ★★★★ (sobre 5)" external-link Manuel Yáñez Murillo: Fotogramas crítica positiva "Hipnótica, avasalladora y perversamente sensual. Maestra. (...) Puntuación: ★★★★★ (sobre 5)" external-link Nando Salvá: Cinemanía crítica positiva

lunes, 3 de febrero de 2014

Viernes 07/02: ERASE UNA VEZ EN EL OESTE

El viernes 7 de febrero a las 21:30, como siempre en Biblioteca Popular Urquiza, estaremos proyectando un clásico exponente del "spaguetti western". Data del film aquí: Título original: C'era una volta il west (Once Upon a Time in the West) Año: 1968 Duración: 165 min. País: Italia Director: Sergio Leone Guión: Sergio Leone, Sergio Donati (Historia: Dario Argento, Bernardo Bertolucci, Sergio Leone) Música: Ennio Morricone Fotografía: Tonino Delli Colli Reparto: Claudia Cardinale, Charles Bronson, Henry Fonda, Jason Robards, Gabriele Ferzetti, Frank Wolff, Woody Strode, Jack Elam, Al Mulock, Lionel Stander, Paolo Stoppa, Keenan Wynn Productora: Paramount Pictures Género: Western | Spaghetti Western. Venganza Sinopsis: Brett McBain, un granjero viudo de origen irlandés, vive con sus hijos en una zona pobre y desértica del Oeste americano. Ha preparado una fiesta de bienvenida para Jill, su futura esposa, que viene desde Nueva Orleáns. Pero cuando Jill llega se encuentra con que una banda de pistoleros ha asesinado a McBain y a sus hijos. (FILMAFFINITY) Premios: 1968: Premios David di Donatello: Mejor producción 1968: Sindicato Italiano de Periodistas de Cine: Nominado Actor Sec. (Gabriele Ferzetti) 1970: Laurel Awards: 3º lugar a Mejor Actor de Reparto (Charles Bronson) Críticas: Casi 3 horas del mejor spaghetti western; con la violenta receta escrita por Bernardo Bertolucci y Dario Argento, Sergio Leone cocina una venganza a fuego muy lento bajo el ardiente sol del desierto americano. Tras un hipnótico comienzo alargado hasta la genialidad, en la memoria queda la forma en la que el director exprime el tiempo para conseguir tensión, un maravilloso malvado Henry Fonda, la banda sonora inolvidable de Morricone (con su armónica premonitoria de sus magníficos duelos de miradas y pistolas) y, por supuesto... ¡Claudia! Nunca el sudor fue tan erótico. Pablo Kurt: FILMAFFINITY