LA SALA Cineclub es un emprendimiento cultural sin fines de lucro organizado por un grupo de personas de Chajarí, entusiasmados por crear en la ciudad un espacio donde proyectar, difundir y analizar material fílmico diverso. Funcionamos desde el año 2008 en distintos espacios culturales de la ciudad, con programación variada y en constante crecimiento. Las funciones son abiertas a todo público y se acompañan en cada ocasión con comentarios de investigación sobre la obra.
martes, 30 de mayo de 2017
02/06 SOLO EL FIN DEL MUNDO
Este viernes 02 de Junio a las 21:30 hs estaremos proyectando el film SOLO EL FIN DEL MUNDO, del Director canadiense Xavier Dolan. La película fue recibida con críticas muy encontradas, pero nunca indiferentes. Aquí la data:
Título original
Juste la fin du mondeaka
Año
2016
Duración
97 min.
País
Canadá Canadá
Director
Xavier Dolan
Guion
Xavier Dolan (Obra: Jean-Luc Lagarce)
Música
Gabriel Yared
Fotografía
André Turpin
Reparto
Gaspard Ulliel, Nathalie Baye, Vincent Cassel, Léa Seydoux, Marion Cotillard, Antoine Desrochers, Sasha Samar
Productora
Coproducción Canadá-Francia; Sons of Manual / MK2 / Telefilm Canada
Género
Drama | Familia. Drama psicológico
Sinopsis
Tras doce años de ausencia, un joven escritor regresa a su pueblo natal para anunciar a su familia que pronto morirá. Vive entonces un reencuentro con su entorno familiar, una reunión en la que las muestras de cariño son sempiternas discusiones y la manifestación de rencores y reproches. Adaptación de una obra teatral de Jean-Luc Lagarce. (FILMAFFINITY)
Premios
2016: Premios César: Mejor director, montaje y actor (Ulliel). 6 nominaciones
2016: Festival de Cannes: Gran Premio del Jurado
The Guardian
"Pocas veces la claustrofobia de una familia ha sido tan bien llevada como este drama elegantísimo (y muy polarizador) (...) Dolan ha hecho películas insufribles en el pasado, pero ésta no es una de ellas (...) Puntuación: ★★★★ (sobre 5)"
Luis Martínez
Diario El Mundo
"El trabajo más extremo y ambicioso [de Dolan], y, a la vez, el más desconcertante. Cuando no simplemente fallido. (...) En cualquier caso, el rostro arrasado de Cotillard al lado de la furia de Cassel, por momentos, enamoran."
María Caballero
Fotogramas
"Es el ejemplo de cómo el cineasta madura con un relato de fatalidades sin abandonar su peculiar exhibicionismo y contundencia narrativa. (...) Dolan se reafirma con una adaptación de Jean-Luc Lagarce y lo hace como lo que es: un provocador único."
Pablo O. Scholz
Diario Clarín
"Es una aglomeración de conflictos y altercados que bombardean al espectador. (...) También, es una acumulación de lugares comunes, que van desde el despertar sexual al cliché de los recuerdos de la madre."
Argentina
Diego Brodersen
Diario Página 12
"Otra creación hiperventilada del director de 'Yo maté a mi madre', que continúa confundiendo catarsis con vómito, con personajes que parecen estar siempre al borde de la explosión emocional."
Argentina
Alejandro Lingenti
Diario La Nación
"No hay manera de no decir nada. Se puede decir demasiado o bien no decir lo suficiente. Esa idea atraviesa el sexto largometraje de Xavier Dolan, (...) Dolan cuenta ese visible desencuentro apelando a una sucesión de planos cerrados que acentúan el ahogo."
martes, 23 de mayo de 2017
Viernes 26/05 - Un hombre llamado Ove
Este próximo viernes 26, a las 21:30 en Biblioteca Urquiza, proyectaremos "Un hombre llamado Ove" (2015). Film sueco dirigido por Hannes Holm, nominada a dos premios Oscar. Entrada libre. Los esperamos!
Título original: En man som heter Oveaka
Año: 2015
Duración: 116 min.
País: Suecia Suecia
Director: Hannes Holm
Guion: Hannes Holm (Novela: Fredrik Backman)
Música: Gaute Storaas
Fotografía: Göran Hallberg
Reparto: Rolf Lassgård, Bahar Pars, Filip Berg, Ida Engvoll, Tobias Almborg, Klas Wiljergård, Chatarina Larsson, Börje Lundberg, Stefan Gödicke, Johan Widerberg, Anna-Lena Brundin, Nelly Jamarani, Zozan Akgün, Viktor Baagøe, Simon Edenroth, Poyan Karimi, Maja Rung, Simeon Da Costa Maya, Jessica Olsson
Productora: Film i Väst / Nordisk Film / Nordsvensk Filmunderhallning / Sveriges Television (SVT) / Tre Vänner Produktion AB
Género: Drama. Comedia | Vejez. Amistad. Comedia dramática. Comedia negra
Sinopsis: Ove (Rolf Lassgård), de 59 años, es un hombre gruñón que ha perdido la fe en todo el mundo, incluido en él mismo; hasta que su visión negativa del hombre y la sociedad es puesta a prueba por una familia que se muda a la casa de al lado. (FILMAFFINITY)
Premios: 2016: Premios Oscar: Nominada a Mejor película de habla no inglesa y Maquillaje
2016: Premios del Cine Europeo: Mejor comedia europea
2016: Satellite Awards: Nominada a Mejor película de habla no inglesa
2015: 3 Premios Guldbagge, incluyendo Mejor actor (Lassgård). 6 nom.
Críticas: "Irresistible"
Alissa Simon: Variety
"Las torsiones y giros emotivos de la historia de amor y la brillantez de la comedia elevan algo que podría haber seguido una línea más común. La mezcla de géneros también funciona (...) Puntuación: ★★★ (sobre 4)"
Stephanie Merry : The Washington Post
"Aunque el entendimiento gradual de nuestro héroe de que tiene mucho por lo que vivir es obvio desde el principio, sigue siendo un viaje agradable de peón a rey - espiritualmente hablando"
G. Allen Johnson: San Francisco Chronicle
"'Un hombre llamado Ove' empieza de manera brusca y desagradable y algo más que estereotípica. Entonces se abre y se convierte en algo como una epopeya sobre la vida cotidiana, emocionante, divertida y absorbente."
Tom Long: Detroit News
"Es un éxito emocionante y morbosamente divertido (...) Puntuación: ★★★½ (sobre 4)"
rogerebert.com
jueves, 18 de mayo de 2017
Viernes 19/05 TRAINSPOTTING
Este viernes 19 de mayo a las 21:30 hs estaremos proyectando el film TRAINSPOTTING (1996), con la excusa de la reciente aparición de su segunda parte. Si aún no vieron este clásico moderno, o si lo quieren volver a ver, este es el momento! Aquí la data:
Título original
Trainspotting
Año
1996
Duración
90 min.
País
Reino Unido Reino Unido
Director
Danny Boyle
Guion
John Hodge (Novela: Irvine Welsh)
Música
Rick Smith, Varios
Fotografía
Brian Tufano
Reparto
Ewan McGregor, Robert Carlyle, Jonny Lee Miller, Ewen Bremner, Kelly MacDonald, Kevin McKidd, Peter Mullan, James Cosmo, Eileen Nicholas, Susan Vidler, Pauline Lynch
Productora
Channel Four Films / Figment Film / The Noel Gay Motion Picture Company
Género
Drama | Drogas. Comedia dramática. Película de culto
Grupos
Adaptaciones de Irvine Welsh Novedad
Sinopsis
Mark Renton, un joven escocés de Edimburgo, y sus amigos son adictos a la heroína, lo que significa que viven fuera de la realidad, en un mundo aparte. Dentro del grupo hay un psicópata alcohólico y violento, un joven desesperado, un mujeriego con un conocimiento enciclopédico sobre Sean Connery y un entusiasta de las caminatas y de Iggy Pop. (FILMAFFINITY)
Premios
1996: Nominada al Oscar: mejor guión adaptado
1995: Premios BAFTA: Mejor guión adaptado. Nominada a mejor film británico
1996: Satellite Awards: 3 nominaciones incluyendo Mejor película drama
1996: Premios Independent Spirit: Nominada a Mejor película extranjera
Críticas
La frenética historia de 5 jóvenes británicos y su relación con la droga, el sexo y la violencia arrasó con tanto desparpajo como la verborrea de sus protagonistas. Tras el éxito de crítica y público de "Tumba abierta", Boyle engrandece aun más su legión de fans. Una cinta muy original que, considerada además su poca "corrección político-social", obtuvo un sorprendente éxito de taquilla.
Pablo Kurt: FILMAFFINITY
"Junto a 'Drugstore Cowboy', la película más veraz que se ha hecho nunca sobre el mundo de la droga."
Carlos Boyero: Diario El País
"Un cóctel de encanto cutre, nervio y desesperanza que seduce y repugna en igual medida"
The Washington Post
"Es difícil imaginar una película sobre drogas, depravación y mal comportamiento en general, más electrizante que 'Trainspotting'"
Owen Gleiberman: Entertainment Weekly
"Escabrosa, brutal y actual, 'Trainspotting' es la 'A Clockwork Orange' de los 90"
Derek Elley: Variety
"La irreverencia visual de 'Trainspotting' mimetiza ese subidón de drogas y ofrece su propio chute potente"
Janet Maslin: The New York Times
"Tiene numerosas virtudes en su lenguaje cinematográfico, guión, edición, banda sonora, ritmo, actuaciones, que ya la hacen un clásico."
Lucero Solórzano: Diario Excélsior
martes, 9 de mayo de 2017
Viernes 12/05 - Paterson
Queridos amigos, el próximo viernes 12 vamos con el último y reciente film de Jim Jarmusch (Flores Rotas, Los límites del control). Poesía dentro de poesía. La recomendamos especialmente. Como siempre la cita es a las 21:30 en Biblioteca Urquiza. Entrada libre. Los esperamos!
Título original: Paterson
Año: 2016
Duración: 113 min.
País: Estados Unidos
Director: Jim Jarmusch
Guion: Jim Jarmusch
Fotografía: Frederick Elmes
Reparto: Adam Driver, Golshifteh Farahani, Kara Hayward, Sterling Jerins, Luis Da Silva Jr., Frank Harts, William Jackson Harper, Jorge Vega, Trevor Parham, Masatoshi Nagase, Owen Asztalos, Jaden Michael, Chasten Harmon, Brian McCarthy, Jared Gilman, Kara Hayward
Productora: Amazon Studios / Animal Kingdom / K5 Film
Género: Drama | Cine independiente USA
Sinopsis: Historia sobre un conductor de autobús y poeta aficionado sobre las pequeñas cosas llamado Paterson, que vive en Paterson, New Jersey. (FILMAFFINITY)
Premios
2016: Festival de Cannes: Sección oficial largometrajes a concurso
2016: Premios David di Donatello: Nominada a Mejor film extranjero
2016: Críticos de Los Angeles: Mejor actor (Adam Driver)
2016: Premios Gotham: Nominada a mejor película, guión y actor (Adam Driver)
Críticas:
"Un film poético sin proponérselo; humorístico sin apelar al gag efectista; sensible sin golpes bajos, (...) Optimista, inocente, relajada y de una extraña belleza, Paterson resultó otra joya de una Competencia Oficial."
Diego Batlle: Diario La Nación
"Comedia singular, seductora por su simpleza, increíblemente atrapante por su rutina y ciertamente poética."
Pablo O. Scholz: Diario Clarín
"El nuevo film de Jarmusch (...) hace de la poesía no sólo la vocación de su protagonista sino también la razón de ser de la película toda."
Luciano Monteagudo: Diario Página 12
"El Paterson de Adam Driver será un tesoro durante años (...) Es realmente especial, una impresionante lección sobre la soledad, a la que también le gusta la buena compañía. (...) Puntuación: ★★★★★ (sobre 5)"
Tim Robey: Telegraph
"Es una delicia: un poema en prosa sobre la humildad cómica y amable y sobre la aceptación de la vida. (...) Puntuación: ★★★★ (sobre 5)"
Peter Bradshaw: The Guardian
"Este conmovedor retrato de un conductor de autobús (...) contiene la mejor actuación del actor (...) Jarmusch [es] un cineasta que no deja de sorprender e innovar sin dejar de ser fiel a su singular voz, y que aquí parece haber ofrecido su manifestación más pura."
Eric Kohn: Indiewire
jueves, 4 de mayo de 2017
Viernes 05/05 "Sensommer"
Este viernes 05/05 a las 21:30 hs en Biblioteca Urquiza estaremos proyectando el film noruego "Sensommer" (Algo así como a fines del verano)
Título original
Sensommer
Año
2016
Duración
72 min.
País
Noruega Noruega
Director
Henrik Martin Dahlsbakken
Guion
Henrik Martin Dahlsbakken, Kamilla Krogsveen
Música
Magnus Murel
Fotografía
Pål Ulvik Rokseth
Reparto
Bente Børsum, Rolf Kristian Larsen, Heidi Toini, Christian Bujeau, Aurélien Gabrielli
Productora
FilmBros
Género
Drama. Intriga. Thriller
Críticas: "MUCHOS RECORDARAN A "LA PISCINA" Y A ESA LUDIVINE SAGNIER "PECAMINOSA-LUJURIOSA". PUES AQUI HAY ALGO DE ESO. EL FACTOR SEXUAL, EL ELEMENTO REPRESIVO, LAS PULSIONES QUE AFLORAN, Y LA MORAL REPRIMIDA. PUES PARA UNA MUJER ADULTA, ENCERRADA, AISLADA, QUIZAS UNA PAREJA (¿HETEROSEXUAL?), JOVEN, Y QUE LLEGAN A SU CASA CON MOTIVOS POCO-APARENTES, PUEDE LLEGAR A SER UN COCTEL-EXPLOSIVO QUE ARRASA CON ESA ETICA-ESTETICA QUE TANTO DE-FINIA SU VIDA. SI LO REAL Y SIMBOLICO SE ENTRE-MEZCLAN, NO ES DE EXTRAÑAR QUE LAS METAFORAS SOBRE UNA SOCIEDAD "PACATA" NO TARDEN EN SURGIR" (extraído de http://cinesinvisitas.blogspot.com.ar)
martes, 2 de mayo de 2017
Viernes 28/04 - Un Dr. en la Campiña
Viernes 28 a las 21:30, en Biblioteca Urquiza. Un doctor en la campiña (Médecin de campagne - 2016). Dirigida por Thomas Lilti y protagonizada por François Cluzet y Marianne Denicourt. Entrada libre. Los esperamos!
Título original: Médecin De Campagne
Duración: 102 min.
País: Francia
Director: Thomas Lilti
Guion: Thomas Lilti, Baya Kasmi
Música: Alexandre Lier, Nicolas Weil, Sylvain Ohrel
Fotografía: Nicolas Gaurin
Reparto: François Cluzet, Marianne Denicourt, Patrick Descamps, Christophe Odent, Isabelle Sadoyan, Félix Moati
Productora: 31 Juin Films / Les Films du Parc
Género: Drama | Medicina. Enfermedad. Vida rural
Sinopsis: Jean-Pierre es un abnegado médico de una zona rural de Francia que dedica su vida a atender a sus pacientes, del día a la noche, los siete días de la semana. Les cura, les atiende y les hace compañía. Pero un día el doctor cae enfermo, así que llega Nathalie, una médico del hospital de la ciudad, para ayudarle en su trabajo. (FILMAFFINITY)
Premios: 2016: Premios César: Nominada a Mejor actor (François Cluzet)
Críticas: "No es la primera vez que el realizador galo aborda temas relacionados con la medicina y esta vez pone el foco en un médico rural enfrentado a una enfermedad terminal. Lo mejor pasa por sus momentos de realismo antes que lo ficcional."
Diego Brodersen: Diario Página 12
"Se transforma en un canto a la vida, en un muestrario de secretos y confesiones y en un bello mensaje de comprensión. Para ello un elenco de notables condiciones aportó sus indudables aristas actorales."
Adolfo C. Martínez: Diario La Nación
"Es un gran filme sobre relaciones, no sólo entre un médico y sus pacientes, sino entre “gente como uno”."
Pablo O. Scholz: Diario Clarín
"La sucesión de escenas padece cierta arritmia, los climas no son bien transferidos (...) El desenlace es precipitado, con golpes bajos, pequeños milagros, más golpes bajos y demasiado paisaje bucólico al son de una música sin criterio. (...) Puntuación: ★★ (sobre 5)"
Lucas Moreno: Diario La Voz del Interior
Obtuvo un gran éxito de público en Francia, con más de millón y medio de espectadores.
FILMAFFINITY
"Sin caer en el romanticismo comercial, Lilti, como en Hipócrates, pero con una cámara más calmosa, menos agitada, aplica sana crítica social y política."
Javier Ocaña: Diario El País
"La intención del director es minimalista, el retrato es en primer plano, la mirada cercana (...) Todo cuadra, nada chirría. Un apacible relato de campo. (...) Puntuación: ★★★ (sobre 5)"
Toni Vall: Cinemanía
Suscribirse a:
Entradas (Atom)