Attila Marcel - Viernes 31/10

El próximo viernes 31/10, a las 21:30 en Biblioteca Urquiza, estaremos proyectando el último film del director Sylvain Chomet (Las Trillizas de Belleville, El Ilusionista). El cual es su primero de acción real (no animado). Como siempre entrada libre. Los esperamos! Título original: Attila Marcel Año: 2013 Duración: 106 min. País: Francia Director: Sylvain Chomet Guión: Sylvain Chomet Música: Sylvain Chomet, Franck Monbaylet Fotografía: Antoine Roch Reparto: Guillaume Gouix, Anne Le Ny, Bernadette Lafont, Hélène Vincent Productora: Eurowide Film Production Género: Comedia Attila Marcel constituye la primera película de acción real de Sylvain Chomet, tras sus dos alabados y premiados largometrajes de animación titulados Bienvenidos a Belleville y El ilusionista. En esta ocasión, el imaginativo cineasta galo recurre a la comedia musical de ficción y nos enamora a través de una absoluta perfección estética, haciendo uso de ilimitados recursos visuales y un abanico de espectacularidad cromática para contarnos una historia sobre la memoria, la palabra y la identidad. El protagonista de este onírico cuento cinematográfico se llama Paul (Guillaume Gouix), testigo a la tierna edad de dos años del traumático acontecimiento de la muerte de sus padres, suceso que lo privó para siempre de las facultades de hablar y recordar con precisión. Su vida rutinaria de hombre de 33 años se focaliza en tocar el piano de su salón para clases de vals y convivir con sus tías, dos ancianas pretenciosas y aristócratas cuya mayor ilusión es ver como se convierte en un laureado y virtuoso pianista. Attila Marcel no es una película con un enorme guión, no cuenta una historia especialmente potente, ni es la comedia más graciosa del año, ni su banda sonora me ha enamorado a diferencia de otras películas de tipología musical. Sin embargo, tiene encanto, es divertida y genuina, provoca curiosidad y sobre todo, merece que nos rindamos a los pies de su estética colorida, virtuosa y evocadora. Da ganas de sentarnos en el florido y maravilloso jardín de Madame Proust a sorber las cualidades mágicas de sus pócimas de té hechizante, contagiarnos de la capacidad de la música para hacernos volar, zambullirnos en el laberinto de nuestra memoria, profundo como los ojos de Guillaume Gouix, y desenterrar los tesoros empolvados de tiempo y olvido de nuestra infancia y alrededores. Chomet ha conseguido hacernos sonreír con este suave y sinestésico conglomerado de recuerdos. (Extracto parcial) Andrea Núñez-Torrón Stock - Redacción Santiago de Compostela (EXTRAIDO DE EL ANTEPENULTIMO MOHICANO)

Planeta Océano - Viernes 24/10/14

El viernes 24 de octubre a las 21:30, en Biblioteca Popular, estaremos proyectando el documental Planeta Océano, del director y fotógrafo Yann Arthus-Bertrand (Home). Atrapante y esclarecedor film que nos muestra con imágenes y relatos imponentes, como ya se vio en "Home" (2009), el rápido deterioro de nuestros mares gracias a la infatigable intervención del hombre, a la vez que plantea también alternativas que puedan detener este avance destructivo. Entrada libre y gratuita. Los esperamos. Título original: Planet Ocean (Planète Océan) Año: 2012 Duración: 90 min. País: Francia Director: Yann Arthus-Bertrand, Michael Pitiot Guión: Michael Pitiot, Lucy Allwood Música: Armand Amar Fotografía: Andy Casagrande Reparto: Documentary Productora: Omega Watches Género: Documental | Documental marino. Naturaleza Web oficial: http://ocean.goodplanet.org/ Sinopsis: "Planeta océano" captura las imágenes extraordinarias de nuestros notables océanos: la fuente de toda la vida en nuestro planeta. (FILMAFFINITY) Una pelicula de 90 minutos de duración dirigidas por Yann Arthus-Bertrand y Michael Pitiot. Podemos imaginar una película que cambie la idea que tienen los hombres sobre el océano? ¿Podemos simplemente contar de forma simple y a todo el mundo el mayor misterio natural de nuestro planeta? ¿ Podemos ayudar por fin a nuestros niños a creer en un mundo futuro mejor y sostenible? Este es el triple desafío de esta nueva aventura cinematográfica firmada por Yann Arthus-Bertrand y cuyo guionista principal es Michael Pitiot, quien arrastra tras sus pasos a las misiones científicas de TARA, un equipo único de investigadores, oceanógrafos y biólogos de varios países. A través de su increíble fotografía, esta película nos embarca en un viaje magnífico e inédito al corazón de las regiones más desconocidas de nuestro planeta y nos cuenta tanto las experiencias humanas más maravillosas como las más terroríficas de nuestro tiempo. Rodado en las cuatro esquinas de una geografía extrema, nos relata la odisea moderna de los hombres en el descubrimiento del planeta azul. Esta película pretende ser también un alegato sobre el respeto al mundo en el que vivimos y está en el servicio de una gran causa universal que fue defendida en la pasada Cumbre de la Tierra en Río de Janeiro, en 2012. Planet Ocean ganó el premio a la mejor fotografía en el Festival de Cine de Blue Oceano.

Kauwboy - viernes 17 de octubre

Este viernes 17 de octubre, a las 21:30 hs y en Biblioteca Popular estaremos proyectando el film Holandés KAWBOY. Aquí la data: Título original Kauwboy Año 2012 Duración 81 min. País [Países Bajos (Holanda)] Países Bajos (Holanda) Director Boudewijn Koole Guión Jolein Laarman, Boudewijn Koole Música Helge Slikker Fotografía Daniël Bouquet Reparto Rick Lens, Loek Peters, Susan Radder, Cahit Ölmez, Ricky Koole Productora Waterland Film & TV / NTR Género Drama | Infancia. Animales. Pájaros Sinopsis Jojo tiene unos diez años y vive con su padre, casi siempre ausente debido a su trabajo. Según Jojo, su madre – una cantante country– está de gira. Su padre no pasa por un buen momento y Jojo oscila entre una precoz independencia y la necesidad de contención. (FILMAFFINITY) Premios 2012: Premios del Cine Europeo: Premio Discovery Críticas "Aunque parezca una película simple, la fuerza de 'Kauwboy' de repente se vuelve clara cuando algunas piezas de diálogo inyectan a los hechos un impresionante sentido retrospectivo (...) Puntuación: ★★★★ (sobre 5)" external-link Time Out crítica positiva "Es una película pequeña, pero agradable que puede penetrar en el mercado especializado (...) La película nos ofrece dos espléndidas interpretaciones" external-link Stephen Farber: The Hollywood Reporter crítica positiva "'Kauwboy' [es] un retrato sobre la infancia sin pretensiones que equilibra lo dulce con lo amargo en las dosis adecuadas" external-link Jay Weissberg: Variety crítica positiva "Un 'Kess' sin la suciedad ambiental de Ken Loach (...) Puntuación: ★★★★ (sobre 5)" external-link Andrea G. Bermejo: Cinemanía crítica positiva "Lástima que el tono de este filme (...) gire incomprensiblemente de la inquietante incertidumbre, de la dureza inicial con que arranca (...) a otro más convencional y pasado de azúcar" external-link Carmen L. Lobo: Diario La Razón crítica neutral "Es de una modestia y sencillez llenas de complejidad (...) con un punto de equilibrio entre lo entrañable y lo cruel (...) Puntuación: ★★★ (sobre 5)" external-link E. Rodríguez Marchante: Diario ABC crítica positiva "Una historia pequeña, modesta, sin excesivas pretensiones." external-link Fernando López: Diario La Nación crítica positiva "No tiene golpes bajos ni emociones subrayadas. (...) La maestría de Koole se nota también en la dirección de actores.

EL SUEÑO DE ARIZONA - Viernes 10/10

El próximo viernes 10 de Octubre, a las 21:30, en Biblioteca Urquiza, estaremos proyectando "El sueño de Arizona" (1992), del director Emir Kusturica. Protagonizada por Johny Deep, Faye Dunaway, Jerry Lewis y Vincent Gallo. Entrada libre. Los esperamos! Título original: Arizona Dream Año: 1992 Duración: 142 min. País: Francia Director: Emir Kusturica Guión: David Atkins (Historia: David Atkins, Emir Kusturica) Música: Goran Bregovic Fotografía: Vilko Filac Reparto: Johnny Depp, Faye Dunaway, Jerry Lewis, Lili Taylor, Vincent Gallo, Paulina Porizkova, Michael J. Pollard Productora: Coproducción Francia-Estados Unidos; Canal+ / Constellation / Hachette Première / Union Générale Cinématographique (UGC) Género: Comedia. Drama. Fantástico Sinopsis: En un extraño y desolador paraje del desierto americano, un vendedor de coches convence a su sobrino para que trabaje con él. Allí conocerá a una mujer que le traerá serios problemas. (FILMAFFINITY) Premios: 1993: Festival de Berlín: Oso de Plata - Premio Especial del Jurado Críticas: "La poderosa y envolvente capacidad del director para crear imágenes termina por rescatar el film de la heterodoxia a machamartillo con que el realizador somete cada plano y giro del guión" Luis Martínez: Diario El País Mas críticas de FILMAFFINITY: http://www.filmaffinity.com/es/reviews/1/507117.html

GOOD BYE LENIN! - Viernes 03/10

El próximo viernes 3 de Octubre, a las 21:30, en Biblioteca Urquiza, estaremos proyectando "Good bye Lenin!" (2003). Comedia dramática dirigida por Wolfgang Becker y protagonizada por Daniel Brühl, Katrin Sass. Entrada libre. Los esperamos. Título original: Good Bye, Lenin! Año: 2003 Duración: 118 min. País: Alemania Director: Wolfgang Becker Guión: Wolfgang Becker & Bernd Lichtenberg Música: Yann Tiersen Fotografía: Martin Kukula Reparto: Daniel Brühl, Katrin Saß, Chulpan Khamatova, Maria Simon, Jürgen Vogel, Michael Gwisdek, Burghart Klaußner, Alexander Beyer, Florian Lukas, Hanna Schwamborn Productora: X Filme Creative Pool / ARTE / WDR / Senator Entertainment Género: Drama. Comedia | Comedia dramática. Años 80 Web oficial: http://www.good-bye-lenin.de/ Sinopsis: Berlín, octubre de 1989. Unos días antes de la caída del Muro, la madre de Alex, una mujer orgullosa de sus ideas comunistas, entra en coma. Cuando despierta ocho meses después, su hijo hará lo posible y lo imposible para que no se entere de que está viviendo en una Alemania reunificada y capitalista. Su objetivo es convertir el apartamento familiar en una isla anclada en el pasado, una especie de museo del socialismo en el que su madre viva cómodamente creyendo que nada ha cambiado. (FILMAFFINITY) Premios: 2003: Festival de Berlín: Sección oficial de largometrajes, Premio Ángel Azul 2003: Nominada Premios BAFTA: Mejor película de habla no inglesa Críticas: Ajustada mezcla de comedia y drama para un film con excelentes críticas que se convirtió en un auténtico fenómeno sociológico en Alemania. FILMAFFINITY "Una película irónica, lúcida, piadosa y divertida." Carlos Boyero: Diario El Mundo "Magistral comedia oscura de Wolfgang Becker, cada día más arriba en su escalada hacia la cumbre del cine alemán de ahora." Ángel Fdez. Santos: Diario El País Berlín, 1989: un hijo decide ocultar a su madre que ha caído el Muro mientras ella estaba en coma. Auténtico taquillazo en Alemania y el resto de Europa, esta historia no es sólo una entretenida y original comedia, sino también un agridulce retrato de las renuncias personales que conllevó aquel momento histórico. Ojo: que nadie espere análisis político ni alta sociología. Se trata tan sólo de una visión creíble y poco edulcorada de un fragmento de la realidad, que basa toda su fuerza en una idea brillante, la evolución del protagonista, las convincentes interpretaciones (excelente Brühl) y un enorme respeto -que se agradece especialmente- por la visión de aquel tiempo de los antiguos habitantes de la R.D.A. Muy recomendable. Daniel Andreas: FILMAFFINITY ENTRE DOS AGUAS Una de las pocas películas que transmite humor y profunda emoción al mismo tiempo y que llena la atmósfera de nostalgia sin caer en absurdos sentimentalismos, y al mismo tiempo te hace pensar sobre la sociedad en la que vivimos y los valores que rigen nuestras vidas. Es una historia con unas interpretaciones excelentes. El excelente montaje te pone en sincronía con aquella época de cambios, con aquella parte de la historia que hemos vivido y es muy cercana... ¿Que pasaría si un día dejases un país comunista y volvieses a uno capitalista? ¿Si en tu ausencia el Muro de Berlín cayese? Y sin duda se esconde otra historia: la de amor de un hijo a su madre, que para protegerla construye una realidad a su medida, una burbuja de viejas creencias nostálgicas y utópicas en las que a veces todos se sienten a salvo. La magistral dirección de Becker consiste en lograr continuas situaciones cómicas en contraste con otras llenas de emoción, y al mismo tiempo, se permite criticar y mostrarnos las taras de ambos sistemas : el capitalista y el comunista. Eso si, con altas dosis de ironía. Muy buena. Sorprendente, divertida, humana y llena de emoción ¡¡VIVA EL HUMOR NEGRO!! Si en algo creo que coincidimos todos los que hemos visto esta película es, sin duda, en el original punto de partida de la misma. Pero no basta simplemente con eso, ya que tenemos cientos de films echados a perder por un mal director, un guión no elaborado, unos flojos actores, etc. Por suerte para nosotros, el conjunto resulta brillante, con unas interpretaciones soberbias (Daniel Brühl ya deja ver aquí lo que posteriormente mejoraría en Salvador Puig Antich) y un desarrollo de la trama hilarante (el noticiario imaginario creado por el hijo y el amigo no tiene precio) y sensible a partes iguales. Cuando en el cine se habla de un soplo de aire fresco, se habla de historias como Good Bye Lenin!, historias capaces de hacerte sentir vivo y de seguir creyendo en el séptimo arte.